很多画家描绘过这个不算新奇的题材，其中有不少比较知名的作品。但是，到了姜哲的素描稿中，这幅画既有戏剧性，也有普通人生活的真实。

汪真看到，画中的阿波罗，用最迅捷的姿势，扶起雅辛托斯，配合特殊的光线效果，给人极强的视觉冲击。 尽管这还只是一副素描稿。画面里的每个人物，包括配角，都勾画得入木三分。

人们的脸上有诧异，恐惧，疑惑和同情等各种复杂的表情。每一个人都是活生生的人。

汪真甚至发现，一些配角的相貌似乎有些眼熟。

仔细分辨了一下，其中一个人的项目很像在米国认识的杰克。继续分辨，又发现了几个熟悉的人，例如米勒的管家。

这些人，都是他们在米国认识的一些。有些人接触的次数不多，话都没说过几句。

她惊讶的看向姜哲：“你是怎么记住这么多人的相貌？我记得，你在纽约画草稿的时候，没画这些人？”

姜哲笑而不语，明白汪真看出了自己在创作中用的手法。

之所以选择用真实存在的人，当做配角儿，并不是为了讽刺或者暗示什么，而是为了真实和生动。

如果使用虚构的形象，必然会受到固定思维的影响，进而出现程式化。用这些生活中真实存在的人作为参照，能画出千人千面，才能称得上生动。

他没有解释，而是说道：“你看这幅画的时候，有没有第一眼就被吸引的感觉？”

“有。”汪真说道：“第一印象好，而且似乎越看越有韵味儿。”

姜哲说道：“米勒的要求，其实挺难把握。这幅画既要有戏剧性，还要挂在家中观赏。所以，作品的视觉冲击不能太过激烈，还需要有能够慢慢品味的余地。我只能尽可能的找平衡。”

汪真说道：“这已经很好了。我可以拍照了？”

“可以，把这个详细稿，发给米勒。”姜哲说道。

按照约定，正式创作的不同阶段，都会拍照片发给米勒。

尽管会影响创作的自由，但是谁让姜哲还没达到毕加索的地位呢。

汪真拍下两张照片。

一张只拍作品；另一张是姜哲站在作品旁边，算是创作过程中的剪影。用她的话说都是有纪念意义的资料。

姜哲看了照片，觉得不错。

“我会尽快发给米勒，应该没有问题。”汪真说道。

姜哲没有等很久。

第二天，汪真就再次来到姜哲的画室，并带来了好消息。

“昨天，我把照片发送到那边，几个小时之后，米勒就给出回复。”汪真说道：“他对你的素描稿非常满意。就以此为准，进行创作。”

“好，我会尽快开始。”

“另外，他发来了一些照片，你看看。”汪真让姜哲打开电脑，打开自己的邮箱，让姜哲照片。

照片拍摄的是一些农场的风景。有典型米国乡村风格的木质房子，有牧场，草地，骏马，牛羊等等。

“米勒说，这是他家乡的一些风景。你可以用这些题材进行创作。”汪真说道。

姜哲边看着照片边说道：“我对这些元素，其实没什么感收，等到定制稿完成之后，再说吧。”

(本章完)